PROGRAMMA SPETTACOLI

 

	Domenica 17 luglio 2011	RICCARDO TESI & BANDAITALIANA in "MadrePerla" Madreperla: titolo simbolico che richiama al tempo stesso il mare, che tanta parte ha nella musica della band, il prezioso e scintillante materiale che si ricava dalla rugosa e anonima ostrica, e gli strumenti musicali, spesso impreziositi su tasti, bottoni e casse da questo stesso materiale “marino”. Madreperla, quarto album del gruppo, nasce al compimento del diciottesimo anno di vita di Banditaliana e testimonia la completa maturità della formazione. Una maturità raggiunta non solo attraverso i tanti spettacoli messi in scena in tutto il mondo dalla sua nascita a oggi, ma anche grazie a quanto i suoi quattro membri, assieme o separatamente, hanno fatto nei più diversi contesti.. www.riccardotesi.com
	Martedì 19 luglio 2011	MAX DE ALOE  & DUDU MANHENGA Un incontro unico quello tra l’armonicista italiano Max De Aloe e la cantante dello Zimbabwe Dudu Manhenga. Ad ottobre del 2010 i duo si ritrovano a duettare insieme sul palco di un festival afro-jazz ad Harare, in Zimbabwe, e nasce subito un grande feeling musicale che li porta a creare un progetto insieme in programma con alcuni concerti per la prossima estate in Italia. Dudu Manhenga, classe 1981, è ormai una star in Zimbabwe e in molti stati dell’Africa sub-equatoriale. Fonda con il marito e batterista Blessing Muparutsa i Color Blu, un gruppo che riesce a sposare in maniera originale e coinvolgente la musica afro, il contemporary jazz e la musica tradizionale dello Zimbabwe. Il gruppo realizza alcuni cd e diversi tour in Africa. Dudu Manhenga, giovane mamma di quattro meravigliosi bambini è anche un’attivista politica per i diritti delle donne. E’ attiva nel AWIPAZ (Association for Women in Performing Arts in Zimbabwe ) e nel FLAME (Female Literary Arts Music Enterprise) oltre ad essere stata recentemente nominata membro consigliere nel Ministero dell’educazione, sport, arti e culture del National Arts Council dello Zimbabwe.   Dudu Manhenga: voce, lead vocal Max De Aloe: armonica cromatica, chromatic harmonica Nicholas Nare: tastiera, keyboard Enock Piroro: basso, bass Blessing Muparutsa: batteria, drums www.dudumanhenga.com www.maxdealoe.it
	Domenica 24 luglio 2011	GUILFORD COUNTY  SCHOOL BIG BAND   Continua la collaborazione con l'agenzia Club Europe di Londra per la promozione di concerti di orchestre giovanili inglesi in Italia. Quest'anno è la volta di Guilfor County School Big Band composta da 4 ensemble (Auditioned Girls Choir- Big Band - Saxophone Ensemble - Ukulele Ensemble) che proporranno un repertorio molto vario con brani da J S Bach e Gerswin passando da Elton John fino a Paolo Nutini.
	Martedì 26 luglio 2011	THE DANA FUCHS BAND in Love To Beg Tour 2011 Cantante, compositrice e attrice, Dana Fuchs ha una presenza scenica dirompente e dominante, una voce possente, ma capace delle modulazioni più dolci con forti radici nel blues, nel gospel e nel rock: questo in poche parole il ritratto della straordinaria cantante newyorkese, che lascia il suo pubblico senza parole ad ogni suo live. Il 25 marzo 2008 Dana realizza il suo primo cd Dana Fuchs Live in NYC presentando una lista di temi blues e roots-rock tratta dal suo cd di debutto indipendente Lonley for a longtime. Insieme al cd, un DVD dello show mostra l`incredibile talento di Dana dal vivo durante lo spettacolo sold-out al leggendario New york`s BB Kings, nel quale è stato registrato:il suo tour di debutto parte con 3 concerti consecutivi in tutto esaurito! A seguito di inviti personali, Dana ha suonato e supportato live alcuni tra i nomi più leggendari del rock e del blues, tra cui Ray Davies (The Kinks), Dickey Betts (The Allman Brothers) e Bob Weir (Grateful Dead) La reputazione di Dana come un`artista che “va vista dal vivo” ha indotto i produttori del musical di Broadway “Love, Janis” a sceglierla come cantante principale nel ruolo di Janis Joplin. Lo spettacolo è stato un successo strepitoso e le ha reso numerosissimi fan, tra i quali il famoso regista Julie Taymor (”Frida”) che l`ha selezionata tra i protagonisti di Across the Universe. Ed è da questo moneto che raggiunge la notorietà! Dana Fuchs interpreta il ruolo di Sadie, l`aspirante rock star, nel film-musical dedicato ai grandi successi dei Beatles “Across The Universe”. La sua voce eccezionale si può sentire per tutta la durata del film e cantare temi icona come “Don’t Let Me Down,” e “Helter Skelter” tra gli altri. Dana inoltre interpreta 5 hits nella colonna sonora de film. Across The Univers è stato nominato per un Academy Award e Oprah (abbreviazione del celebre talk show americano “The Oprah Winfrey Show”) ha detto, “Across The Univers è più che un film, più che un film musicale, è un`esperienza!” Across the Universe è un film musicale del 2007. Opera di Julie Taymor, regista e co-sceneggiatrice insieme agli scrittori Dick Clement e Ian La Frenais. È un musical colorato, bizzarro, psichedelico e onirico, realizzato su 33 componimenti dei Beatles. Il film è uscito in Italia il 23 novembre 2007, distribuito dalla Sony Pictures. Across the Universe è un'immersione nella cultura Sixties: dall'operaia Liverpool al creativissimo village, saltando a piè pari la Swinging London. Stile, arte, mood degli anni degli hippies, del flower-power, del movimento americano. Across the Universe, girato con piglio modernissimo da videoclip, è il ritratto di un'epoca straordinaria e dannata. Dana Fuchs: voce Jon Diamond: chitarra e voce Brett Bass: basso e voce Carter McClean: batteria www.danafuchs.com
	Sabato 30 luglio 2011	MUSICAL MACHINE in We Love Musical       Musical Machine presenta: "We love musical" spettacolo di canto e recitazione, un medley dei più famosi musical internazionali, gli interpreti vestiranno i panni dei protagonisti di musical come: Cabaret, Grease; Chorus Line, Moulin rouge, Mamma mia, Evita, Flashdance e Notre dame de Paris! Spettacolo scritto e diretto dal direttore artistico della compagnia Massimiliano Terranova.
	Martedì 2 agosto 2011	INCANTO & ARIANNA DONADELLI in Crossover tra Opera Lirica e Pop-Jazz   InCANTO è un progetto musicale cross over tra Opera Lirica rappresentata dal tenore Cosimo Panozzo e il genere musicale Pop Jazz rappresentato dal tenore Pop Benny Lamonica. Cosimo Panozzo proviene dall’esperienza dell’Opera lirica, sta cantando nelle maggiori sale da Concerto e teatri internazionali. Ha studiato con: Luciano Pavarotti, Ivo Vinco e Raul Gimenez. Benny Lamonica voce tenore Pop Jazz nasce come jazzista, deriva da un’esperienza Pop e Jazz che lo ha portato a collaborare con: Lucio Dalla, Ruggeri, Mannoia e i grandi del Jazz mondiale. InCANTO è già stato testimonial del luxury-brand Eterna-Porsche Design avrà numerosi eventi sponsorizzati dai marchi: Porsche, Chopard, Raimond Weil Geneve e dall’associazione umanitaria “Licht ins Dunkel”. In Italia in contatto come testimonial dell’Associazione Umanitaria “Operation Smile” presieduta dall’On. Santo Versace. Arianna Donadelli - Soprano, ha studiato con Raina Kabaivanska e Janet Perry. Continua a perfezionarsi con Mariella Devia. Premiata in numerosi concorsi di canto internazionali si è esibita in numerosi teatri italiani (Regio-Parma, Regio-Torino, Fenice-Venezia, San Carlo-Napoli, Valli-Reggio Emilia, Vicenza, Treviso, Rovigo, Mantova, Savona, circuito abruzzese, circuito piemontese) ed europei (Real-Madrid, Victoria Hall-Ginevra, Saint-Etienne, Varsavia, Algeri, Sofia) in un vasto repertorio operistico e sacro www.incanto.tv
	Sabato  6 agosto 2011	SCORCELLETTI BONGI DABIRE Giuditta e Alessandro,musicisti autodidatti, iniziano la loro collaborazione nel giugno 2009. Lei dopo un'esperienza più che decennale come cantante folk solista,autrice ed interprete,lui in seguito ad una lunga esperienza di chitarrista accompagnatore nei più svariati generi e di compositore di musica per spettacoli. Entrambi appassionati di teatro e tradizioni popolari, affrontano con il CD Canta la cruia (Radicimusic 2010) il vasto mondo della musica popolare toscana (e non solo) con un particolare sguardo sulla drammaturgia musicale del canto narrativo,cercando di mantenere il più possibile l'integrità, la purezza e la semplicità dello spirito dei testi. Con il CD "Coscine di pollo", dedicato al mondo dei bambini, presentano una rivisitazione originale di alcune tra le più note ninne nanne e filastrocche toscane, proponendosi anche questa volta in qualità di autori con un piccolo omaggio al grande scrittore di poesia e prosa per l'infanzia Gianni Rodari. Gabin Dabiré viene dall’Alto Volta, oggi Burkina Faso, paese poverissimo e al tempo stesso culla di cultura dell’Africa Occidentale, dove è nato nel 1955 da una famiglia di etnia Dagarì, a Bobo-Dioulasso. La passione per la musica lo rapisce giovanissimo: si fabbrica a mano una chitarra a due corde e si esibisce come batterista con orchestre professionali. Con il suo gruppo, THE BLACK BOYS, tiene concerti già nei primi anni ’70, contribuendo anche alla scoperta ed alla diffusione nel suo paese della musica jazz, rock e pop, e di Jimi Hendrix in particolare. Ventenne, vincitore di una borsa di studio, giunge in Danimarca, dove entra in contatto con la musica sperimentale europea e con la musica orientale, classica e contemporanea. Il primo concerto in Italia è nel 1976, a Milano, dove a chiudere lo storico festival del Parco Lambro si esibisce con la formazione PIANO AFRICA, percussioni e voci, riscuotendo un immediato successo. Segue un triennio in India, tra il ’77 ed il ’79, con grandi maestri di sitar, di sarod e di tablas, con i quali ha modo di raffinare l’istintiva e connaturata musicalità, approfondendo lo studio delle percussioni asiatiche, dei cordofoni, del canto e della composizione, ma anche delle religioni tradizionali. Stabilitosi nel frattempo a Milano, coniuga il suo amore per la musica con l’impegno per la diffusione della cultura, dando vita ad alcune importanti manifestazioni che ancora oggi, a Milano come a Bari, parlano d’Africa, promuovendo in particolare momenti di incontro tra gli ambienti della cultura europea ed africana. Dal 1987 vive in Toscana, dove la sua musica, tra genio creativo e raffinatezza poetica, ha continuato a svilupparsi sia in più personali lavori di ricerca inerenti le tradizioni africane (meravigliosamente miscellate alle sue esperienze e reminiscenze di vita e di viaggio) sia in preziose collaborazioni con musicisti di vari stili e tradizioni.